一、項目背景：工業(yè)遺產(chǎn)區(qū)的“文化身份轉型”需求
Ruhr地區(qū)作為德國后工業(yè)時代的核心區(qū)域，曾以煤炭、鋼鐵產(chǎn)業(yè)支撐國家經(jīng)濟，但隨著產(chǎn)業(yè)衰退，“如何讓工業(yè)遺產(chǎn)成為當代文化的一部分”成為區(qū)域轉型的關鍵課題。2021年，文化機構Urbane Künste Ruhr發(fā)起“Grand Snail Tour”（大蝸牛巡回展），計劃用三年時間走遍Ruhr地區(qū)53個城市，通過公共藝術展覽激發(fā)居民與游客的“文化對話”。然而，如何用視覺語言傳遞“工業(yè)遺產(chǎn)與當代活力共生”的核心主題？這成為本次旅游文化品牌設計的核心挑戰(zhàn)——既要喚起老居民的工業(yè)記憶，又要吸引年輕人關注當代藝術。
二、發(fā)起機構：Urbane Künste Ruhr的“公共藝術使命”
Urbane Künste Ruhr是Ruhr地區(qū)專注于公共藝術的非營利機構，其核心使命是“讓藝術走進公共空間，連接人與地方”。隨著區(qū)域從“工業(yè)重鎮(zhèn)”向“文化熱土”轉型，機構需要一個能代表“過去-現(xiàn)在-未來”的品牌形象，讓“Grand Snail Tour”成為區(qū)域文化的“視覺符號”。這一需求催生了與柏林創(chuàng)意機構Studio Yukiko的合作，目標是通過品牌形象設計實現(xiàn)“工業(yè)基因與當代活力的視覺化”。
三、設計理念：工業(yè)遺產(chǎn)的“當代活態(tài)轉譯”
Studio Yukiko的設計邏輯可以概括為“工業(yè)元素的當代翻譯”——不是簡單復制鋼鐵、煙囪等符號，而是將工業(yè)的“結構感”“功能感”轉化為能與當代對話的視覺語言。設計團隊認為，Ruhr的核心文化資產(chǎn)是“工業(yè)遺產(chǎn)”，但需要用“當代藝術的活力”讓它“活”起來。因此，本次旅游文化品牌設計的核心方向是“用工業(yè)基因做當代文章”：比如將工業(yè)結構中的三角形、信號色轉化為視覺符號，用動態(tài)設計傳遞“巡回展”的“生長性”。
四、核心視覺系統(tǒng)：三角形與蝸牛螺旋的“對話”
設計團隊在調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，三角形是Ruhr后工業(yè)時代的“隱形符號”——來自工業(yè)結構（如鋼鐵框架）、地圖（區(qū)域輪廓）、方向箭頭（工業(yè)流程），因此將三角形作為旅游文化視覺識別設計的“核心構建塊”。同時，為了傳遞“巡回展”的“移動感”，設計團隊以“蝸牛螺旋”為靈感，開發(fā)了動態(tài)視覺系統(tǒng)：三角形通過旋轉、縮放、組合，模擬蝸牛爬行的軌跡，既保留了工業(yè)的“機械感”，又傳遞了當代藝術的“流動性”。這種“靜態(tài)符號+動態(tài)系統(tǒng)”的組合，讓品牌形象既能適應靜態(tài)海報，也能在數(shù)字媒體、公共空間中“活”起來（比如在鋼鐵廠遺址的墻上，動態(tài)三角形動畫會隨著觀眾的移動“生長”）。
五、識別顏色：工業(yè)色調(diào)與自然 hue 的“平衡術”
顏色體系是本次品牌形象設計的“地域翻譯器”。設計團隊從Ruhr的“工業(yè)遺產(chǎn)”與“自然環(huán)境”中提取顏色：
- 主色：采用工業(yè)場景中的“功能色”——信號紅（來自工廠警報）、控制按鈕藍（來自工業(yè)設備）、鋼鐵灰（來自鋼鐵結構），這些顏色能瞬間喚起老居民的工業(yè)記憶；
- 輔助色：來自自然——泥土棕（來自礦區(qū)土地）、植被綠（來自區(qū)域綠化），反映Ruhr“工業(yè)與自然共生”的現(xiàn)狀；
- 點睛色：霓虹綠（當代活力的象征），用于公共空間的宣傳物料（如海報、燈箱），既能在工業(yè)遺址中“跳”出來，又能吸引年輕人的注意。
這種“工業(yè)色+自然色+霓虹色”的組合，完美傳遞了“過去與現(xiàn)在對話”的主題。
六、品牌定位：連接“工業(yè)遺產(chǎn)”與“當代藝術”的“文化橋梁”
通過企業(yè)形象設計（機構品牌形象的升級），Grand Snail Tour的定位被明確為“Ruhr地區(qū)工業(yè)遺產(chǎn)與當代藝術的連接者”。其目標不是“展示工業(yè)遺產(chǎn)”，而是“讓工業(yè)遺產(chǎn)成為當代藝術的背景”——比如在鋼鐵廠遺址中舉辦當代藝術展，用工業(yè)結構作為展覽的“天然框架”。這種定位通過視覺語言轉化為：三角形（工業(yè)）與蝸牛螺旋（當代）的組合，顏色體系中的“工業(yè)色”與“霓虹綠”的對比，讓觀眾瞬間理解“這是一個連接過去與現(xiàn)在的文化項目”。
七、使命與價值觀：用藝術“激活”區(qū)域記憶
Grand Snail Tour的使命是“通過公共藝術激發(fā)區(qū)域對話，讓工業(yè)遺產(chǎn)活在當代”；愿景是“成為Ruhr地區(qū)文化轉型的視覺符號，讓每一個城市都留下‘新印象’”；核心價值觀包括三點：
- 根植地域：所有視覺元素都來自Ruhr的工業(yè)與自然（如三角形來自工業(yè)結構，顏色來自礦區(qū)土地）；
- 公眾參與：設計過程中邀請老工人、藝術家、居民代表參與（比如采訪老工人獲取工業(yè)記憶，讓居民投票選擇社區(qū)展覽的視覺風格）；
- 活力進化：動態(tài)視覺系統(tǒng)允許每個城市根據(jù)自身特色調(diào)整（比如某個以煤炭為主的城市，可以將三角形調(diào)整為“煤炭塊”的形狀），讓品牌“生長”在不同的公共空間。
八、宣傳語：蝸牛爬過的地方，每一步都是Ruhr的新印象
為了強化“連接過去與現(xiàn)在”的主題，設計團隊提煉了宣傳語：“蝸牛爬過的地方，每一步都是Ruhr的新印象”。這句宣傳語既呼應了“Grand Snail Tour”的“巡回”特性（像蝸牛一樣慢慢覆蓋整個區(qū)域），又傳遞了“工業(yè)遺產(chǎn)不是過去時，而是進行時”的理念。在公共空間的宣傳中，這句話與三角形動態(tài)動畫、霓虹綠顏色結合，成為觀眾“打卡”的核心記憶點（比如在社交媒體上，觀眾會拍“霓虹綠宣傳語+工業(yè)遺址背景”的照片，自發(fā)傳播）。
九、受眾分析：覆蓋全年齡層的“文化參與者”
Grand Snail Tour的受眾包括三類：
- Ruhr老居民（50歲以上）：有工業(yè)時代記憶，需要視覺元素喚起共鳴（比如三角形、工業(yè)色）；
- 年輕游客（18-35歲）：關注當代藝術，需要活力設計吸引注意（比如霓虹綠、動態(tài)動畫）；
- 藝術從業(yè)者（30-45歲）：關注公共藝術，需要專業(yè)視覺語言傳遞項目價值（比如“工業(yè)基因的當代轉譯”理念）。
本次旅游文化品牌設計通過“工業(yè)元素+當代活力”的組合，完美適配了這三類受眾：老居民能從三角形中找到“工廠的記憶”，年輕游客會被霓虹綠“吸引打卡”，藝術從業(yè)者則能從“工業(yè)基因的當代轉譯”中看到項目的深度。
十、設計公司：Studio Yukiko的“地域基因設計法”
本次項目由柏林創(chuàng)意機構Studio Yukiko完成，其擅長“用地域文化基因做當代設計”（previous works 包括柏林“工業(yè)遺址公共藝術展”的品牌設計）。團隊成員包括：
- Ira Ivanova（資深設計師）：負責顏色體系與視覺元素開發(fā)（深入Ruhr礦區(qū)采訪老工人，獲取顏色靈感）；
- Beno?t Bodhuin（字體設計師）：修改了Tokyto字體，使其匹配三角形的“ angular energy”（ angular 指三角形的棱角感）；
- 外部顧問（Ruhr本地藝術家）：提供“居民視角”的反饋（比如建議將三角形調(diào)整為“更柔和的形狀”，避免讓老居民想起“冰冷的工業(yè)設備”）。
這種“外部設計團隊+本地顧問”的組合，確保了視覺語言“來自地域，屬于地域”。
Grand Snail Tour的旅游文化品牌設計案例，為旅游文化類項目提供了三點關鍵啟示：
- 地域基因是核心：品牌形象必須根植于當?shù)氐臍v史、產(chǎn)業(yè)、自然（比如Ruhr的工業(yè)遺產(chǎn)），才能讓觀眾產(chǎn)生“共鳴”——如果換成其他地區(qū)，三角形、工業(yè)色就失去了意義；
- 動態(tài)系統(tǒng)是關鍵：旅游項目需要“可生長”的視覺系統(tǒng)（比如動態(tài)三角形、模塊化顏色），適應不同城市、不同場景的需求（比如在鋼鐵廠遺址用“工業(yè)色+靜態(tài)三角形”，在當代藝術館用“霓虹綠+動態(tài)三角形”）；
- 公眾參與是基礎：設計過程中邀請目標受眾參與（比如老居民、年輕游客），才能讓品牌形象“接地氣”，成為真正的“區(qū)域符號”——而不是“設計師的自嗨”。
對于旅游文化類項目而言，品牌設計不是“做一套好看的視覺”，而是“用視覺語言翻譯地域的靈魂”。就像Grand Snail Tour的三角形與蝸牛螺旋，既承載了Ruhr的工業(yè)記憶，又傳遞了當代藝術的活力，讓“工業(yè)遺產(chǎn)”變成了“可感知、可參與、可傳播”的文化資產(chǎn)。
